Zerafa工作室設計“新北市立美術(shù)館”

　　臺北市的“新北市立美術(shù)館”（NTCArt）將生活方式、藝術(shù)與教育結(jié)合在一起，為當?shù)厮茉炝艘粋€富有活力的文化標志。地處山邊的美術(shù)館表現(xiàn)出建筑與城市密度的一種并置存在的感覺。這種感覺通過以一條“干預”到鶯歌公園景觀的線條而更加突出。

      這根線條并不是顯而易見的，但卻是景觀當中一個有秩序的要素。線條順著連續(xù)的山坡出現(xiàn)，并沿著一條彎曲的小徑延伸，直到場地的核心處。這與公園兩側(cè)分離的河道來說是一種對應關(guān)系。 

      美術(shù)館的各個空間在這一盤旋的路徑當中松散地進行組織，并圍繞著中間的空隙進行盤旋。展館被視作單獨的三維物體，它們每一個都有自己的識別性和規(guī)模，但聚集到一起又形成了一個整體，如同周圍山腰上密集排列的樓房。

      博物館的路徑設置鼓勵人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)，陶瓷幕墻后面的露臺和樓梯連接著各個平臺，成為靠近展館休息區(qū)的一道連接。展館外墻邊緣、頂部和下部都可以像帆布一樣，作為非正式的展覽區(qū)域。在這樣的空間和表層設置當中，很難判斷什么地方會出現(xiàn)藝術(shù)品。藝術(shù)品以令人驚奇的新方式出現(xiàn)在各個場所，例如在邊角或露臺上，或者張貼在某些表層上，或者與建筑形成映照。

      與之相反的是，兒童美術(shù)館自成一派。其幕墻從景觀中出現(xiàn)，并讓大堂與公園有了直接的聯(lián)系。美術(shù)館變成了公園當中的一座“玩具盒”，孩子們不僅能在公園里嬉戲，也能在兒童美術(shù)館中受到教育，這全是因為兩者之間沒有設定界線。