超模何穗帶你看展《WAVELENGTH：出廠設(shè)置》

火遍紐約的創(chuàng)藝展「出廠設(shè)置」來到中國，小編也忍不住周末直飛魔都打卡！

《WAVELENGTH：出廠設(shè)置》于 7 月 7 日在上海寶龍美術(shù)館開幕，超模何穗擔(dān)任展覽總監(jiān)制，展覽集結(jié)了 17 個國家和地區(qū)，40 位不同文化背景、不同實踐領(lǐng)域的藝術(shù)家與設(shè)計師的 100 多組跨領(lǐng)域藝術(shù)作品。此次展覽以「工廠」為主題，分為生產(chǎn)間、主控室和實驗室三個展廳。

國際慣例，小編為你選出幾款酷炫設(shè)計和打卡圣地。

「生產(chǎn)間」是《WAVELENGTH:出廠設(shè)置》的第一部分，展出了 24 位藝術(shù)家聚焦于材料本身的屬性及其加工過程。紙張、布料、鋁箔、塑料、竹子等各種材料展現(xiàn)出其為人忽略的一面。藝術(shù)家使用手工工藝和工業(yè)技術(shù)，或是通過特定場域裝置對物品和場所進行重構(gòu)，延伸對于物質(zhì)功能和價值的認識，并發(fā)掘出他們的敘述性潛力。

該系列創(chuàng)作于 2008 年，作者認為女性的身體被意識形態(tài)重重包裹，因而通過服裝來探討女性問題反而使之更容易被理解。她大量使用薄紗，這種透明紡織品在西方社會的大部分儀式中都會出現(xiàn)，比如婚禮、哀悼。它的透明度如同服裝的一種隱喻：它覆蓋了身體，卻揭示了其它問題，這種「凝視」超越了服裝本身。

作品以再生紙和工業(yè)用紙為原材料創(chuàng)作大型的特定場域裝置，通過長時間的手工工作，為紙張這種短暫而日常的物質(zhì)加上特殊和持久的意義。作者將紙張重新松散地卷好，再一個個排布成互相關(guān)聯(lián)的整體。隨著高度升高，紙卷之間形成褶皺和間隙，讓人想起山脈、海洋和冰川等自然景觀的形態(tài)，他們看起來簡單卻耗時耗力，見證了我們所屬的這個有機的、可觸知的世界，并呼吁觀眾回歸自然。

油畫作品反映了作者對當(dāng)代消費者形象和數(shù)字媒體飽和的迷戀，他選取了大眾文化的各個方面，將他們從背景中移除，再創(chuàng)造出屬于自己的挑釁的、反諷性語言。重點強調(diào)社交媒體對于我們當(dāng)下日常生活的影響。

I WANT  系列運用了日常物件和流行文化作品，作者將收集到的物件拼貼到 48*72 的大型畫布上，鏤刻出「我想?」字樣。鏤空部分象征著在概念上和結(jié)構(gòu)上都沒有實現(xiàn)的夢想。I WANT LOVE ,華麗的紅絲絨掛毯先是給人以情欲的印象，之后揭示人類對浪漫主義的渴望。

古典樂團被塑造成頑皮的布偶，錐形紡織面料在重力作用下懸掛在網(wǎng)格中，觀眾可以在裝置中四處走動，也可以走上裝置的樓梯從另一個視角觀察這些「音樂家」。裝置將西方傳統(tǒng)美學(xué)、視覺、時裝和音樂統(tǒng)一起來，形成全方位的感官體驗。

「實驗室」是《WAVELENGTH:出廠設(shè)置》的第二部分，整個展廳被分割成屬于美味藝術(shù)家的獨立空間。十位參展藝術(shù)家于工作室對當(dāng)下的快速消費社會、流行文化、藝術(shù)和時裝產(chǎn)業(yè)做出了各自不同的解讀，通過各種呈現(xiàn)形式為日常元素賦予特殊意義。觀眾可以徹底沉浸在極富想象力的藝術(shù)空間內(nèi)，放慢節(jié)奏，開啟五感與藝術(shù)品互動。

該空間囊括的一系列作品，旨在傳達一個藝術(shù)世界的概念，并與藝術(shù)生活在一起的概念。西裝和鞋子放置在地板上，作者設(shè)計的家具隨意擺放在房間里，還有可穿著的藝術(shù)服裝與墻上的畫作。

街頭藝術(shù)家運用木頭、紙箱、丙烯、馬克筆表達「愛」的想法，用壁畫展現(xiàn)愛情故事：亞當(dāng)和夏娃、羅密歐和朱麗葉、堂吉柯德和他的情人?

裝置作品以直接密集的方式展現(xiàn)了作者對于面料的熱愛和關(guān)注以及如何使用它。表達了他對于時尚界的反思和以新的視角共同慶祝對「世界」的探索。

Gucci 品牌方當(dāng)下力捧的涂鴉藝術(shù)家 Trevor Andrew，又稱為 Gucci Ghost，通過 Gucci logo 的重復(fù)應(yīng)用搭配獨有風(fēng)格的色彩應(yīng)用，與空間中的垃圾車和垃圾場的照片形成反差性的對比，是對當(dāng)下新消費主義的獨特闡述和對消費社會的覺醒。

「主控室」是《WAVELENGTH:出廠設(shè)置》的第三部分，一系列光線裝置和新媒體裝置反應(yīng)了人類與科技創(chuàng)新之間交織復(fù)雜的關(guān)系。藝術(shù)家通過他們的作品模糊了虛擬與現(xiàn)實、物理空間和數(shù)字世界的界限，探索如何保持自然、人類和數(shù)字世界之間的平衡的思考。

作者試圖探索科技與藝術(shù)之間微妙的臍帶，玻璃單面鏡構(gòu)成的迷宮與 VR 虛擬技術(shù)相結(jié)合，觀眾佩戴VR 眼鏡在迷宮中行走，是現(xiàn)實空間的限制與虛擬世界無限性的對比沖突。

作品為互動視頻裝置，鼓勵參與者與位于地鐵中的虛構(gòu)任務(wù)和符號互動，觀眾站在地鐵站的大型投影視頻前，行動會觸發(fā)紅外傳感裝置，使視頻中虛擬人物的形態(tài)異化并將信息泄漏。

使用 Ipad 的 AR 軟件，掃描站內(nèi)海報，以觸發(fā)新角色、場景和信息。暗示虛擬世界是如何在微觀和宏觀層面上影響人類的意識。

除了先鋒的感官體驗，你還可以在這里買買買～～

《WAVELENGTH：出廠設(shè)置》在美術(shù)館中庭引入藝術(shù)快閃店，邀請了數(shù)十個國內(nèi)外獨立品牌出售創(chuàng)意設(shè)計產(chǎn)品和藝術(shù)衍生品。

展覽將持續(xù)到 10 月，準(zhǔn)備好被刷屏吧！

地址：上海市閔行區(qū)漕寶路 3055 號

展覽時間：7 月 8 日至 10 月 8 日

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